2018年3月，文化部和国家旅游局正式合并为“文化和旅游部”，目的就是为了推动文化事业、文化产业和旅游业融合发展，这一“国家动作”被业界解读为“文旅融合逻辑、文旅运营已经成为国家层面的战略思维”，其背后的意义重大。

2019年8月至9月，国务院办公厅接连印发《关于进一步激发文化和旅游消费潜力的意见》及数个关于文化和旅游产业发展的关联措施，特别提到发展假日和夜间经济，大力发展夜间文旅经济，建设一批国家级夜间文旅消费集聚区。

2021年7月初，文化和旅游部再次发布通知明确要分批次遴选、建设200家以上国家级夜间文化和旅游消费集聚区。

目前，全国已有数十个省市推动旅游“夜经济”政策措施，陆续增加多个夜间旅游消费项目。另据《2021中国夜间经济最新发展报告》显示，预计2021年中国夜间经济发展规模将增至36万亿元。其中，北京、上海、广州等城市大力推进夜间经济的发展，通过夜间消费提质升级挖掘消费潜能，成为发展夜间经济的标杆城市。

“夜间文旅经济”已经逐渐受到各级政府的重视，无论是北上广等夜经济的标杆城市，还是更多二三四线奋起直追的城市，越来越多的城市敏锐地洞察到夜经济与文旅融合发展的新风口，着力打造凸显本地文化的夜间文旅产品。

水上光影秀、实景演出剧目等夜演项目成为热点，吸引着市民游客，拉长驻留时间，同时也带动了当地饮食、购物等方面的消费，从而拉动地方经济的增长。

说到实景演出，不得不提从上世纪50年代火到今天、火遍全国的“刘三姐”主题剧目。因为冯小刚和张艺谋两位华语电影大导演，在实景剧的舞台上也“杠上了”。前有张艺谋的《印象·刘三姐》，后有冯小刚的《夜王城》。虽然“刘三姐”犹如一座文化富矿，在代代传承和导演们的创新中常演常新，但当时还是有媒体担心是否会导致旅游产品出现同质化竞争，道出了文旅产业极易陷入的困局。

创新是文旅产业高质量发展的核心动能。2021年3月5日，国务院总理李克强代表国务院，向十三届全国人大四次会议作政府工作报告（以下简称《报告》）。《报告》明确提出文旅产业领域应当全面贯彻落实《关于推动数字文化产业高质量发展的意见》，培育一批新型文化企业，建设新型文旅产业国家重点实验室，加快推进云计算、大数据、区块链、物联网等前沿技术在文旅产业领域的应用，着重发展沉浸式体验、数字艺术、数字娱乐、线上演播等新兴文旅业态。

随着人们对精神生活及消费需求的不断提升，游客对旅游产品的需求越来越多元化，特别对文旅演出项目的要求，正在发生深刻的变化——文旅演出产品从纯观光式向体验式、沉浸式转变；从单纯的文化演出向“文化+科技”融合的形式革新。

“科技+文旅”深度融合的智慧文旅时代已经到来。

当前，不少城市都在打造水上演出项目，比如在城市公园的湖泊、河流上建设大型的水上光影秀或水舞秀，以演员配合喷泉、3D水幕、音乐、灯光等技术手段呈现演艺内容。甫一出现确实让人眼前一亮，但这类项目普遍存在建设成本较高、运营成本高、后期维护困难、水域利用率降低、水生态环境受破坏等多种问题。同时，由于形式、内容较为固定化，同质化竞争严重，对观众的吸引力也不断降低，甚至免费也无人问津。

2020年4月16日，一场以无人船为主角的“科技+文旅”智慧文旅项目在盐城中华海棠园开演，给夜间文旅产品突破同质化的困局提供了参考样本。

这场以《船说海棠》为题的无人船光影秀，以海棠花为贯穿始终的主线，立足盐城本地，讲述了一对恋人曲折动人的情感故事，表达了海棠花语“思念的主题。

图 | 《船说海棠》无人船光影秀

该演出依托无人船在水面自由移动和多屏组合，营造出变化的空间，再结合灯光、投影、音响、机械装置等多种技术手段，创造如梦如幻的故事场景。在传统话剧、舞剧、音乐剧的表达形式基础上，巧妙糅合人文传说、民俗风情等特色元素，打造了一场唯美的光影视听盛宴。

《船说海棠》这种演艺形态，已经不再是普通的光影秀，而是“科技+文化”完美融合的产物，价值体现在多个方面：

1.作为一种新兴的文旅业态，在行业内具有开创意义：无人船及其配套的多种技术手段，为游客提供全新的、多样化、沉浸化的文旅体验；

2.带动人流量和驻店量，延伸当地的消费链条：无人船光影秀是自带流量的文旅消费爆点，不仅大大丰富了本地市民的夜生活，还可打造成旅游的打卡热门项目，吸引消费者停留脚步，延伸当地的消费链条；

3.赋予光影秀等水上演出更多可能：无人船可实现水面移动式的多幕演出，可让内容创作不再受限于固定舞台，也省去了传统舞台演出道具需来回搬动的麻烦，在表现形式上有了进一步突破；

4.为城市文化展示带来更高价值：通过科技力量赋能，助推文旅演出转型升级及产业发展，以智能、新奇的科技形式呈现城市文化，将更有利于增强游客的感官体验和思维认同，也令城市景观及文化内涵深入人心。